深夜檔電視節目發生了一件怪事：《周六夜現場》（SNL）竟然變得好看了。
我從沒真正喜歡過《周六夜現場》。我知道這是一檔體現美國文化的節目，但總給人感覺是一幫大學生在完成喜劇課作業。即便里面有一些本來會讓我捧腹大笑的演員，比如丹·艾克羅伊德（Dan Aykroyd）, 比爾·默瑞（Bill Murray）, 威爾·法瑞爾（Will Ferrell）和蒂娜·菲（Tina Fey），這檔節目還是讓我感到乏味至極。
但最近幾周，這檔節目開始變得有意思了。亞歷克·鮑德溫（Alec Baldwin）和梅麗莎·麥卡西（Melissa McCarthy）的表演非常棒，尤其是他們恰到好處地將無厘頭和批判結合到了一起。
不過，這檔節目還找到了（或許應該說是重新找回）另一個喜劇的精髓：憤怒。
我一直對諷刺藝術有所偏愛，這很可能和我成長于80年代的英國有關。那是一個社會分裂、政治動蕩、足球流氓頻出的時代。我記得有一次學校組織去倫敦的旅行被取消了，原因是家長擔心愛爾蘭共和軍制造爆炸事件。
但每周日晚上，我都會和父母、兄弟一起在電視上觀看一檔名為《酷肖》（Spitting Image）的木偶劇。這可能是唯一一檔受到我們全家人喜愛的節目。
《酷肖》用錘子般的力度和手術刀般的犀利，嘲諷每個人，從政客到名流，從媒體大亨到皇室成員，不過被開涮最多的還是政客。這部劇可能確實有些暴力，但它同時也是黑暗年代中的一縷陽光。
用現在的標準再來看這部劇的某些片段，或許會覺得平淡無奇，尤其跟《南方公園》這樣的劇對比的話。但劇中的諷刺精神至今熠熠生輝。
《周六夜現場》開始讓我看到這種精神。可能這檔節目一直有諷刺，只是我最近才注意到。不管怎樣，我對《周六夜現場》改觀了，而且我不是個例。
《綜藝》（Variety）雜志的數據顯示，《周六夜現場》的評分上升了20%，這基本可以確定要歸功于鮑德溫和麥卡西的表演。
有人將當下稱為諷刺藝術的黃金年代，從中獲益的不止《周六夜現場》和深夜時事脫口秀。在忙著準備脫歐的英國，從1961年起一直致力于取笑當權者的《偵探》（Private Eye）雜志在最近五年間銷量上升了25%。
有人說喜劇的核心在于對時機的把握，諷刺作品尤其如此。《偵探》雜志的編輯伊恩·希斯洛普（Ian Hislop）認為，諷刺藝術流行與否取決于主流政治環境。
諷刺藝術的回歸可以說出人意料。看看美國和歐洲現在的政局，我認為在之后一段時間內，它將持續存在。
（譯者：李可怡 編輯：齊磊）
